La banda de Punk Metal Hardcore estrenó el 29 de enero su nuevo single El Club de la Lucha, el primer adelanto del álbum Furia Animal, que verá la luz el 7 de marzo a través de Art Gates Records. Mientras disfrutamos del videoclip que acompaña a la furiosa pieza, una potente canción que “nos invita a romper con las estructuras de una sociedad cada vez más egoísta y conformista”, como bien lo dice la banda, nos adentramos a esta experiencia única y potente.
Agradecemos a los portavoces de Etxale Apio, quienes desde Carthago Nova, la actual Cartagena, ciudad al Sur de la península Ibérica (España), nos abren las puertas para esta exclusiva junto a LaCarne Magazine.
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Furia Animal, el nuevo álbum de Etxale Apio

Apreciando su álbum Senderos de Gloria, con exquisitos temas como La Brigada del Terror, No Pasarán o Nacidos para Ganar y Banda Criminal II, nos empapamos de su arrollador Metal Punk. ¿Cómo les fue con la producción y realización del flamante disco en aquellos 2020?
Bruno (B). – Del disco Senderos de Gloria tenemos un gran recuerdo. Pulimos las canciones en el local de ensayo y sabíamos que podíamos hacer un buen disco. Supuso un cambio de sonido en todos los aspectos. Veníamos de hacer muchos conciertos presentando nuestro disco Rechazados, pero queríamos indagar más en otros sonidos y reflejar nuestras influencias sin dejar de lado lo que veníamos haciendo.
Grabamos el disco en SUP ESTUDIOS, y de la producción se encargó Dani (cantante y guitarrista de Injector), que por cierto colabora en las voces del tema Nacidos para Ganar y en todos los coros del álbum. De ahí salió una gran amistad con él. En el tema Working Class colaboró con nosotros Victor Bisonte (cantante de Oi The Arrase). Firmamos con el sello Maldito Records y la publicación del álbum coincidió con el confinamiento, y casi que no pudimos presentarlo.
Grabamos tres videoclips en un día. En ese aspecto se hizo muy duro. Tuvimos que esperar mucho tiempo para que el disco viese la luz, y más tiempo para poder presentarlo En Vivo. Aun así, mantenemos un recuerdo muy bonito del disco.
¿Cómo y dónde nace el proyecto musical Etxale Apio?
(B). – Etxale Apio nace en el año 2006 en un barrio pesquero de Cartagena llamado Santa Lucía, por chavales que tenían inquietudes, y que un día decidieron coger un instrumento y reflejar sus vivencias del día a día. Santa Lucía es un barrio bastante humilde, y al principio no teníamos pasta ni para instrumentos. Queríamos denunciar las injusticias sociales que veíamos, y para ello utilizar la música. Éramos y somos una banda de clase trabajadora y de barrios humildes. De ahí nuestras letras.
Tomás (T). – Yo conocía a la banda por tener relación con alguno de los miembros, pero la verdad que no sabía la larga trayectoria. Es un lujo tocar con ellos y compartir tantas vivencias.
¿Por qué del nombre Etxale Apio?
Etxale Apio en principio era un nombre provisional, al final se quedó así. Etxale Apio viene de una expresión de nuestro barrio. Cuando veías a lo lejos a alguien que conocías, le gritabas eso, o para decir a alguien que le eche más cosas a algo. Que cada uno lo interprete como quiera.
¿Quiénes integran Etxale Apio en la actualidad?
En la actualidad Etxale Apio la formamos Pepe Thrash (voz), Tomás (guitarra, rítmica y coros), Calin (bajo y coros), Fran Avilés (batería), Bruno (guitarra solista).
¿Qué estilos musicales han moldeado el sonido y la actitud de Etxale Apio?
(B). – Al inicio de la banda nos inclinamos más hacia un estilo orientado al Ska Punk. Sobre todo en los 2 primeros discos. Después, cuando entró Pepe, el sonido se endureció y se empezó a hacer más Oi!. Con Senderos de Gloria nos inclinamos más hacia el Metal / Punk, y con nuestro último EP hay canciones que son más Thrash Metal, Metalcore y Metal Punk.
(T). – Si nos remontamos a los comienzos de la banda, las influencias han sido muy variadas, desde un género más Punk / Rock como pueden ser Boikot, La Polla, o por ejemplo Lendakaris Muertos.
Durante la siguiente fase de evolución, la banda se decanta más por un género Oi!, con toques más suburbiales como Non Servium. A día de hoy, como se puede apreciar en nuestro último trabajo, las influencias y cimientos de la banda están en un género más agresivo y contundente que se codea con el Hardcore, desde Soziedad Alcohólika a bandas duras del panorama internacional, As i Lay Daying, Slipknot, y ese largo campo que hoy día se puede considerar Metal.
Cada uno de los componentes aporta su enfoque, y de ahí surge el conglomerado de genes que tiene Etxale Apio actualmente. La verdad que cada componente tiene su cabida en la banda, y cada uno aportamos vistas diferentes.
¿Qué artistas o bandas referentes influenciaron su camino?
(B) y (T). – Abarcamos muchísimas influencias. Te podríamos nombrar algunas como Soziedad Alkoholika, Kortatu, Cicatriz, La Polla, bandas más actuales como Crisix, Angelus Apatrida y bandas extranjeras que van desde The Clash, Sex Pistols a Black Sabbath, Motorhead, Anthrax, Municipal Waste y Hatebreed entre otros.
¿Cuál es su discografía y los años de edición hasta el presente?
Etxale Apio (2008 – Demo), Paniko Sozial (2011), Hipocresía del Estado (2013), Canciones desde el Infierno (2015), Rechazados (2016), Senderos de Gloria (2020), Paniko Antisozial Vol.1 (2022), Paniko Antisozial Vol.2 (2022), Furia Animal (2025).
Precisamente sus últimas producciones Paniko Antizocial Vol. 1 y Vol. 2, que presentan reversiones de sus canciones en el 2022, son obras fundamentales para Etxale Apio. ¿Qué nos pueden comentar de sus respectivos EPs?
(B).- Paniko Sozial es un disco al que le tenemos mucho cariño, pero creíamos que envejeció mal. Había temas que estaban muy bien, pero que hoy en día no encajaban en el estilo de la banda. Además, en los 2 primeros discos cantaba yo, que en esa época era el único guitarrista, y esos discos ya son difíciles de encontrar. Nos autoproducimos por primera vez. Tengo un Estudio en casa y de ahí salió todo. Me encargué de la grabación, mezcla y master. El nivel de exigencia es más alto, no fue fácil reinterpretar los temas.
Carrero Blanco y Maldito 78 prácticamente conservaron la misma estructura, pero el resto cambiaron rotundamente. También al ser un EP, nos atrevimos a experimentar más cosas. Fue divertido redescubrir los temas. Además de estos EPs, hemos rescatado varios temas para los directos.
(T).- Lo que sucede con dichas canciones es que no se les sacó el jugo que tenían. Temazos como Odio, Televisión Basura, Mundo Imperfecto merecían el trato que se les ha dado en la reedición. Acabamos convencidos tras la primera vuelta que se le dio a Carrero Blanco, y decidimos emprender dicha campaña. La verdad que apenas tiene que ver con el disco original. Estamos muy orgullosos del resultado, y el sonido es mucho más duro.
Odio, videoclip que nos presentan consolidando el proyecto como banda. ¿Qué nos pueden comentar de la realización? ¿Algunas anécdotas?
(B).- Odio es el tema que abre el EP Paniko Antisozial Vol.2, y además es uno de los que incluimos en nuestros directos. Nos gustan las canciones rápidas y con mala hostia, y esta es una de ellas. Es una de las pocas canciones que no son reivindicativas, ya que habla sobre un asesino en serie ficticio. Nos gustó mucho la reinterpretación que hicimos, y tiene unos solos bestiales. Sobre la realización del clip, lo hicimos en nuestro propio local de ensayo, y para ello se encargó Ana Bescu.
Utilizamos algunas cosas que teníamos en el local de ensayo para que el vídeo fuese más vistoso. Cuando vamos a grabar un videoclip es un día diferente, entre toma y toma hay risas, y estamos dando el follón. Además, la cerveza siempre ayuda.
Otro potente tema es Perros de la Autoridad, con textos y ritmos profundos, una de las canciones emblemas de la banda, ¿qué nos pueden comentar de la composición y su producción audiovisual?
(B) .- Perros de la Autoridad es uno de nuestros temas favoritos. La canción empieza a un ritmo más “tranquilo”, pero acaba con mucha caña. La letra de la canción trata sobre la corrupción en la justicia. En cómo la separación de poderes es una historia que nos han contado pero que no existe, y cómo los jueces actúan cual mercenarios de los políticos.
El videoclip lo grabamos en Portman (Cartagena), en una zona minera abandonada. Tanto este videoclip como los de No pasarán y el tema Senderos de Gloria los grabamos el mismo día, por si nos confinaban de nuevo. Para la realización de estos 3 clips se encargó Ana Bescu.
El 2024 participaron de bastantes eventos y festivales como el Radikal Kaos Festival. ¿Cómo les fue en los escenarios junto a su público y colegas?
(B) .- Muy bien. Estuvimos compaginando conciertos con la composición de nuevos temas. Hemos tocado en algunos festivales y en salas. El Radikal Kaos que se hizo en Valencia fue una locura. Compartimos cartel con Hashima y con nuestros hermanos de EvilAct, y fue una noche cojonuda.
Hemos tocado en el Festival Molina Rock City y compartimos cartel con Sôber, Leo Jiménez, EvilAct, etc., y también estuvo súper bien. Un 10 para la organización. Por lo general estamos teniendo buenas entradas en nuestros conciertos, y eso es de agradecer. 2024 ha sido un año muy productivo, no sólo en el tema de conciertos, sino también en el tema compositivo.
(T).- Subirnos a un escenario es nuestra pasión. No recordamos concierto que no salga con alguna anécdota o que digamos: ha merecido la pena. Siempre es un lujo poder compartir con familiares, amigos y colegas el escenario, sobre todo por la calidez y confianza que esto nos genera a la hora de tocar. Todo lo que es el panorama o negocio por el que se mueve este mundo, siempre se afronta de mejor manera con los tuyos.
En cuanto al público, no podemos más que agradecer el calor que nos transmite. Escucharlos corear y cantar nuestras canciones, sinceramente es un placer. Subirte a un escenario y verlos con ganas de caña es lo mejor que nos ha pasado. Terminar un Directo sudando, cansados y ver que te esperan para echar una cerveza y animarte, es un sentimiento que es difícil de expresar.
Etxale Apio, La Banda Criminal
¿Qué es la música para Etxale Apio?
(B).- La música para nosotros es una vía de expresión y la solución de muchos problemas. La música es una de las pocas cosas que hace unir a la gente en una sociedad cada vez más individualista que no ve más allá de la pantalla de su smartphone. Por eso hay que darle el valor que tiene. Nos gusta ir al local de ensayo cada vez que podemos y desconectar de nuestros trabajos. Quedar con tus colegas y dar unos guitarrazos te hace olvidarte de todo eso. Cuando empezamos no sabíamos que íbamos a durar tantos años, y gracias a la música hemos conocido sitios que jamás hubiéramos pensado, hemos vivido experiencias de todo tipo.
(T).- Hasta el momento una forma de reivindicación, una lucha por lo nuestro, un espacio que compartimos y disfrutamos, una forma de decir “hasta aquí” dentro de una sociedad bastante complicada. Referenciando a nuestros queridísimos Barón Rojo, «y si protestas… mañana te acusarán de antisocial», es la mejor forma que podemos tener para intentar que esto cambie. Crear conciencias que consigan acabar con todo lo que nos impide ser libres, atacar a las injusticias de raíz.
Si tuviéramos que expresarlo en voz de la banda, la música para nosotros sería un: «me cago en Dios, ¡ya vale!», y un «la hostia que guapo, poder luchar por un sueño«.
Luego de los años recorridos, ¿qué evento o festival los dejó marcados en el Alma?
(B).- No sabría decir la verdad. Hemos dado cientos de conciertos hasta la fecha, y te pueden dejar mejor sabor de boca unos que otros, pero todos tienen cosas buenas. Los Radikal Kaos siempre han estado muy bien. Tengo buen recuerdo del concierto con Non Servium en Murcia. Nuestra primera participación en un Festival fue en el Vista Alegre Rock con Coz y Panzer allá por el 2008, también fue bonito. Los conciertos en Euskal Herria. Cádiz siempre ha sido la hostia, Valencia siempre nos ha tratado fenomenal.
(T) .- No hay festival o banda con la que hayamos tocado que no se haya quedado en un recuerdo o en un “para cuándo repetimos”. Si tengo que rememorar algún festival, el pasado Molina Rock, impecable el trabajo de la asociación, un buen rollo increíble y el público una apisonadora. Da gusto formar parte del panorama actual.
¿Qué álbumes o grupos nos recomiendan?
(T) .- Cualquier disco de Korn, Slipknot, As I Lay Daying, Mayhem, Ankhara, Warcry, Slaugther and Prevail, Non Servium, Anthrax, etc.
(B) .- En nuestra región hay bandas cojonudas como Pnuk, EvilAct, Iron Curtain, Injector (que por cierto acaba de publicar su nuevo discazo, Endless Scorn), Vatican Spectrum. Bandas que me han marcado como Soziedad Alkoholika, Black Sabbath, The Clash, Kortatu, Hatebreed, Arch Enemy, Cicatriz, The Stooges, Angelus Apatrida, Judas Priest, The Beatles, Motorhead, etc.
Mundo Imperfecto, No seas uno más, Nunca Se Vio, Paniko Sozial, entre otras ya mencionadas fueron de las canciones que me pegaron, ¿qué temas se han convertido en sus preferidos para interpretarlos En Vivo? ¿Algunas canciones clásicas que formen parte de su audiencia?
(B) .- A nosotros nos gusta empezar los conciertos siempre con el mismo tema, en este caso La Brigada del Terror (canción que abre el disco Senderos de Gloria). Nos sentimos muy cómodos tocándola, y es con la que hacemos toma de contacto en los conciertos. En los recitales hay un apartado en el cual cambiamos de afinación y ahí entran temas como No Seas Uno Más y Paniko sozial. Nuestra canción más conocida es Carrero Blanco (campeón mundial de salto), que la solemos tocar al final de los conciertos.
(T).- Tratamos de ajustar siempre los temas, dependiendo de cómo queramos que resulte el Directo, pero siempre tenemos cabida a tratar de meter los temas que mencionas, donde, a mi gusto, Mundo Imperfecto es uno de los que mejores resultados. Como parte del set list idílico de nuestro público, no faltan Carrero Blanco, Odio, Traidor. Solemos preguntarles a fans cercanos, si hay algún tema que quieren que toquemos, porque siempre son puntos a favor para que nuestro público disfrute.
Antes de tomar escenarios, ¿tienen algún grito de guerra o cábala?
(B).- Lo nuestro es lo más parecido a quedar entre colegas en un bar o una terraza. Tomamos algunas cervezas y echamos unas risas, cenamos y todo eso. Nos metemos mucho los unos con los otros en plan coña. Nos decimos de todo. Después de tantos años tenemos mucha confianza.
(T).- Pues entre cervezas, calentamientos de voz y alguna canción coreada por el grupo en su totalidad, no falta alguna locura que podamos cometer, animarnos y sobre todo calentarnos para salir a quemar el escenario. La verdad es que en nuestro camerino no faltan nunca las risas, las ganas y sobre todo el buen rollo que tenemos entre nosotros, bromas incluidas.
¿Qué les pueden aconsejar a las nuevas generaciones para adentrarse en la movida y conformar sus propios grupos?
(B).- Montar una banda puede ser una experiencia muy gratificante. Vivirás buenas experiencias y conocerás a gente de todo tipo. No siempre los momentos son buenos. Hay momentos realmente jodidos en los que no debes tirar la toalla. Todas las bandas pasan altibajos y no hay banda que no haya pasado por esto. Si es lo que te gusta, adelante. Intenta superarte, se constante, disfruta y sobre todo no esperes vivir de esto, porque estarás jodido. Y si lo consigues y es lo que querías, fenomenal.
Con nuevo material para el presente 2025, ¿qué nos pueden adelantar?
(B).- Recientemente hemos firmado con el Sello Art Gates Records para nuestro nuevo disco que verá la luz este 2025. Se pinta fuerte, y queremos abarcar este año y el que viene presentándolo. Hemos dado un salto de calidad en nuestras canciones y en nuestro sonido. Nos hemos vuelto a autoproducir, y el resultado ha sido genial. Así que este 2025 nos volveremos a ver en los escenarios con nuevo material y vamos a visitar ciudades de la península que nunca hemos estado. Ahora mismo estamos trabajando para que todo eso sea posible.
(T).- Como se dice ahora en el mundillo, “se vienen cositas”. Disco, temas bonus, todo lo que lleva a las previas de una nueva gira. Hemos venido para quedarnos y vamos a dejar el estatus alto dentro de lo que nos mueve. 2025 sabemos que va a ser nuestro año, y que se prepare más de uno para sudar en nuestros directos.
Sus palabras de despedida para los seguidores de Etxale Apio, también para los lectores de LaCarne Magazine.
(B) .- Estad atentos, porque nuestro nuevo disco, que saldrá a la luz en breve, no dejará indiferente a nadie. Tenemos varias cosas entre manos, y si no nos habéis escuchado, os invitamos a ello. Somos Etxale Apio y somos la Jodida Banda Criminal. Larga vida al Rock & Roll.
Cerrando la tremenda entrevista, el tiempo se hace eterno y cristalino, lleno de paciencia y luz. Agradecidos por la confianza y colaboración, nos queda por anunciar que ya está disponible la preventa del próximo álbum Furia Animal, unas llamativas remeras y canguros acompañan el disco que nos volará la cabeza, sin lugar a dudas. ¡Éxitos en la presentación del álbum y su poderosa gira!
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