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LUSIOMX: cuando las fronteras desaparecen en la música
¿Cómo fueron los primeros ensayos y qué recuerdos guardas de aquella etapa? ¿Qué habéis aprendido sobre vosotros mismos desde que comenzasteis esta aventura musical?
Los primeros ensayos fueron una mezcla de emoción, incertidumbre y muchísimas ganas de crear. Veníamos de experiencias musicales distintas, pero con un mismo objetivo: construir un proyecto auténtico que representara quiénes somos. Recuerdo jornadas largas probando arreglos, equivocándonos, riéndonos y descubriendo que las mejores ideas muchas veces nacen de la espontaneidad.
Con el tiempo he aprendido que un Cantante y su banda no solo se sostiene por el talento, sino por la confianza, la comunicación y el respeto entre quienes la integran. Cada integrante aporta una visión diferente, y esa diversidad es precisamente lo que ha enriquecido el sonido de LUSIOMX. También he descubierto que la música es un camino de aprendizaje constante; nunca dejas de crecer como artista ni como persona.
En la música, hay debates interminables sobre qué es más esencial para una canción: la letra que transmite el mensaje o la melodía que hace que nos quedemos con ella en la cabeza. ¿Qué dirías que es más importante en una canción: la letra o la melodía?
Creo que una gran canción necesita que ambas trabajen de la mano. La melodía es la puerta de entrada: es lo primero que conecta con las personas y permanece en la memoria. Pero la letra es la que le da profundidad, identidad y significado.
En mi caso, intento que cada canción tenga algo que decir. Me interesa contar historias reales, hablar de identidad, amor, resiliencia y de las experiencias que nos transforman. Cuando una buena melodía abraza un mensaje honesto, es cuando realmente ocurre la magia.
Ser músico es una vida apasionante, pero también tiene sus retos, sobre todo cuando se trata de encontrar un equilibrio entre la carrera y la vida personal. ¿Cómo gestionas el equilibrio entre la vida personal y la profesional siendo músico?
No siempre es sencillo. La música ocupa una gran parte de mi vida porque no es solo un trabajo, también es una forma de vivir y de expresar quién soy. Sin embargo, he aprendido que cuidar mi bienestar y dedicar tiempo a las personas que amo, como darle tiempo a todo, a mi vida personal, mi vida social, también fortalece mi creatividad.
Intento organizar mis días para equilibrar los ensayos, la composición, la promoción del proyecto y mi formación musical, sin olvidar que también necesito momentos para descansar y vivir nuevas experiencias. Al final, todo lo que vivimos fuera del escenario termina convirtiéndose en inspiración para las canciones.
Las bandas rara vez permanecen quietas demasiado tiempo. ¿Cómo marcha la maquinaria y qué tienes en movimiento actualmente?
Estamos viviendo una etapa muy emocionante. Actualmente estamos desarrollando nueva música que refleja la evolución del proyecto y esa conexión entre las raíces mexicanas y colombianas que caracteriza nuestra propuesta.
Además, seguimos presentándonos en distintos escenarios, preparando nuevos lanzamientos y buscando oportunidades para llevar nuestra música a más festivales y públicos, tanto en Colombia como en otros países. Cada paso está pensado para consolidar un proyecto con identidad propia y seguir creciendo de manera orgánica.
Toda banda tiene temporadas especialmente intensas. ¿Qué parte del proyecto te está absorbiendo más energía estos días?
En este momento, lo que más energía requiere es combinar la creación artística con todo el trabajo que ocurre detrás del escenario. Componer, ensayar y producir música es solo una parte; también hay que gestionar convocatorias, organizar conciertos, crear contenido para redes sociales, planificar estrategias de difusión y buscar nuevas oportunidades.
Como artista independiente, uno termina desempeñando muchos roles al mismo tiempo. Es un reto enorme, pero también una experiencia muy enriquecedora porque cada esfuerzo contribuye a fortalecer el proyecto.
Ha sido un placer hablar contigo y conocer más sobre tu proceso y experiencias. Antes de despedirnos, ¿quieres dejar unas últimas palabras para tus seguidores o para los lectores de LaCarne Magazine?
Quiero agradecer profundamente a todas las personas, a mi círculo de amigos más cercanos acá en Bogotá Colombia y con los que sigo en contacto desde México y que me han acompañado este camino, así como también a mi esposo que es un pilar importante en mi vida y mi carrera, les gradezco cada reproducción, cada mensaje, cada aplauso y cada oportunidad significan muchísimo para un artista independiente.
Mi invitación es a seguir apoyando la música hecha con honestidad y a darle espacio a las propuestas que buscan tender puentes entre culturas, emociones e historias. Espero que mi música pueda acompañarlos en algún momento importante de sus vidas y recordarles que siempre vale la pena ser auténticos.
Gracias a LaCarne Magazine por abrir este espacio y permitirme compartir un poco de mi historia. “Nunca creas que es demasiado tarde para realizar tu sueño, sal y atrévete”.
LUSIO.
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