Desde su formación en 2015, HyperioN ha ido consolidando su identidad dentro del Heavy Metal tradicional italiano, evolucionando disco a disco hasta alcanzar una nueva dimensión con Cybergenesis, su primer álbum conceptual, editado el 15 de enero de 2026 por Fighter Records. La actual formación está integrada por Davide Cotti (guitarra), Max Morelli (voz), Francis Dipasquale (guitarra), Simone “Nega” Cauli (bajo) y Francesco Madonna (batería), un quinteto que combina experiencia, energía renovada y una visión clara del sonido que quieren proyectar.
Con una propuesta que fusiona épica, ciencia ficción y un enfoque más crudo y cercano al directo, Cybergenesis representa un punto de inflexión para la banda. Bajo la dirección creativa de Davide, quien también asumió la producción, mezcla y masterización del álbum, HyperioN ha dado forma a una obra cohesionada donde cada miembro aporta personalidad y fuerza interpretativa. El resultado es un trabajo ambicioso que reafirma su compromiso con un Heavy Metal honesto, narrativo y apasionado.
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HyperioN, Heavy Metal épico, ciencia ficción y máxima inmersión sonora
En esta entrevista exclusiva con LaCarne Magazine, conversamos con Davide Cotti sobre el proceso creativo y de producción de Cybergenesis, un disco que fusiona Ciencia Ficción, identidad y resistencia en un relato marcado por la lucha contra una inteligencia colectiva que amenaza la individualidad humana.
Cybergenesis salió con todo el poder del Metal, iniciando el presente 2026. ¿Cómo fue el proceso de producción y grabación del nuevo álbum?
La producción y grabación de Cybergenesis fue un viaje largo, pero muy gratificante. Con una formación renovada, especialmente con la incorporación de Max como vocalista, dedicamos mucho tiempo a experimentar para encontrar el equilibrio adecuado en cada canción. Al ser nuestro primer álbum conceptual, lo enfoqué de manera diferente: primero surgieron las letras y la historia, y luego la música se construyó a su alrededor para acompañar el desarrollo narrativo y la atmósfera.
Me encargué personalmente de la grabación, mezcla y masterización, lo que me permitió dar forma al sonido exactamente como lo imaginaba. Aun así, cada miembro aportó su opinión durante el proceso. Fue un trabajo colaborativo en el que pulimos cada detalle hasta sentir que realmente representaba la identidad de HyperioN. Mi objetivo era que Cybergenesis sonara cohesivo, crudo y más cercano a cómo sonamos En Directo, sin perder el peso de la historia que queríamos contar.
El título Cybergenesis sugiere una mezcla de tecnología, origen y transformación. ¿Cómo nació el concepto del álbum? ¿Qué temas nos presentan?
El concepto de Cybergenesis nació de mi pasión -de toda la vida- por la Ciencia Ficción, desde novelas clásicas hasta películas y series de los años 80 como Star Trek. Quería explorar una historia en la que la humanidad se enfrenta a una inteligencia de “mente colmena” que amenaza la individualidad, convirtiendo la lucha por mantener la conciencia y la libertad en el eje central.
Los temas giran en torno a la identidad, la resistencia y hasta dónde podemos llegar sin perder lo que nos define. Aunque está ambientado en un mundo futurista de Ciencia Ficción, también refleja preguntas muy actuales, como el impacto de la tecnología en nuestras vidas y la lucha por preservar la libertad personal.
Musicalmente, el álbum es Heavy Metal tradicional, pero con un enfoque moderno. ¿Cómo fue el proceso de composición y creación?
En Cybergenesis, el proceso de composición estuvo guiado por la historia desde el principio. Cada canción debía encajar en la narrativa, por lo que escribí primero las letras y después construí la música en función de ellas. Con la nueva formación, cada miembro aportó energía e ideas frescas que influyeron en los riffs, los arreglos y las dinámicas. Trabajamos intensamente en los ensayos, probando distintas versiones hasta encontrar el equilibrio adecuado.
Davide Cotti al encargarte de la grabación, producción, mezcla y masterización, ¿qué ventajas y desafíos supuso producir el álbum desde dentro de la banda?
Encargarme personalmente de la producción me dio un control total sobre el sonido y me permitió moldear el álbum exactamente como lo imaginaba. La principal ventaja fue poder trabajar a nuestro ritmo y tomar decisiones directamente relacionadas con la historia y la música.
El desafío fue mantener la objetividad. Alternar entre el rol de músico y productor no siempre es fácil, y hay que tomar decisiones difíciles con las que todos se sientan cómodos. Afortunadamente, los demás miembros participaron activamente con sus opiniones, y el resultado fue un auténtico trabajo en equipo.
Las guitarras tienen un papel muy protagonista. ¿Cómo fue el trabajo conjunto entre Davide y Francis para construir riffs y armonías?
Trabajar con Francis fue una de las partes más emocionantes de la creación de Cybergenesis. Como ambos somos guitarristas, nos entendemos muy bien. Escribimos riffs y armonías juntos, fusionando sus ideas con las mías para construir canciones potentes y cohesionadas. A veces llevábamos varias versiones de una misma sección al Estudio y experimentábamos hasta encontrar la que mejor servía a la historia y al flujo general del álbum. Esta colaboración nos impulsó creativamente a ambos.
La interpretación vocal de Max transmite épica y fuerza. ¿Cómo abordó las letras y melodías?
Max aportó una enorme energía y versatilidad. Cuando se unió, dedicamos bastante tiempo a conocer su voz y explorar cómo aprovecharla al máximo. En cada canción trabajó sobre las melodías que tenía en mente, añadiendo su propia interpretación y matices a las letras. Su enfoque ayudó a dar vida a los personajes y emociones de la historia, aportando una presencia vocal épica y dinámica que encaja perfectamente con la música.
La portada, creada por Ryan T. Hancock, es muy potente visualmente. ¿Qué indicaciones le dieron y cómo se relaciona con la música?
Le envié todas las letras y algunas notas sobre los temas principales, y luego le di libertad para interpretarlo a su manera. El resultado es una pintura que captura la atmósfera y la narrativa de Cybergenesis, representando momentos clave con una estética épica y de ciencia ficción. La portada y la música trabajan juntas para sumergir al oyente en el universo del álbum.
El álbum fue editado en CD por Fighter Records. ¿Cómo ha sido recibido el nuevo material?
La respuesta ha sido muy positiva. Los fans han conectado tanto con la música como con el concepto, y la prensa ha destacado la energía y la atmósfera del álbum. Estamos muy agradecidos por el apoyo y el entusiasmo.
Han lanzado nuevo merchandising con camisetas del álbum. ¿Qué importancia tiene el aspecto visual y estético?
El componente visual de Ciencia Ficción siempre ha sido importante para HyperioN. La portada, el merchandising y la puesta en escena forman parte de la experiencia que queremos ofrecer. Con Cybergenesis, el arte, las camisetas y el libreto ilustrado ayudan a dar vida a la historia.
Talento, visión y propósito en acción
El concierto del 21 de febrero en Alchemica Music Club será la Release Party. ¿Qué puede esperar el público?
Será una noche cargada de energía y Heavy Metal tradicional. Tocaremos Cybergenesis En Directo por primera vez, junto con clásicos anteriores. Compartir escenario con Imago Imperii, Black Phantom y After Dark hará que sea una auténtica celebración del Metal.
¿Qué significa la música para HyperioN?
Es mucho más que tocar canciones: es una forma de expresar pasión, contar historias y conectar con la gente. Se trata de compartir energía y mantener vivo el espíritu del Heavy Metal.
¿Cómo ven la escena del Heavy Metal tradicional y Power Metal en Italia? ¿Bandas recomendadas?
Italia cuenta con muchas bandas talentosas de Heavy y Power Metal tradicional. Es una escena apasionada, aunque no siempre es fácil obtener reconocimiento local. Sin embargo, hay mucha creatividad y dedicación. Una buena forma de empezar a descubrirla es escuchando a las bandas que tocarán con nosotros el 21 de febrero.
Una breve historia de la banda: ¿Cómo y cuándo nació HyperioN?
HyperioN nació en 2015 como un pequeño proyecto para tocar el Heavy Metal melódico y enérgico que amamos. Con el tiempo evolucionó, atravesó cambios de formación y creció en ambición, pero el objetivo siempre fue el mismo: crear Heavy Metal honesto y apasionado.
En Spotify encontramos Dangerous Days (2017) e Into the Maelstrom (2020). ¿Cómo fue su trayectoria?
Dangerous Days fue nuestro debut autoproducido y nos ayudó a firmar con Fighter Records. Into the Maelstrom salió en 2020, pero su promoción se vio afectada por la pandemia, obligándonos a cancelar conciertos y conectar con los fans de forma online. Ambos discos fueron pasos fundamentales hacia Cybergenesis.
¿Qué consejo darían a las nuevas generaciones que quieran formar su propia banda de Metal?
Que sean apasionados, pacientes y persistentes. Que hagan la música que aman, no la que está de moda. Que practiquen, se rodeen de personas con la misma visión y no teman los obstáculos. Disfrutar del proceso es clave.
¿Algún festival o evento especialmente memorable?
Un momento inolvidable fue cuando un padre llevó a su hijo de 17 años a vernos En Directo. Ver esa conexión entre generaciones nos recordó por qué hacemos esto.
¿Qué canciones disfrutan más tocar En Vivo?
Blood Over Chrome y Rewire, Rebuild se han convertido rápidamente en nuestras favoritas En Directo. Personalmente, me encanta tocar Grain of Sand por sus armonías y cambios de ritmo.
¿Qué le espera a HyperioN en 2026?
Queremos llevar Cybergenesis a tantos escenarios como sea posible. Ya estoy trabajando en nuevo material y planeamos lanzar el próximo álbum más rápido. También estamos buscando oportunidades en festivales europeos, así que 2026 será un año intenso.
Sus palabras de despedida para los seguidores de HyperioN y lectores de LaCarne Magazine.
Un enorme agradecimiento a todos nuestros fans por apoyar a HyperioN a lo largo de los años y a los lectores de LaCarne Magazine por descubrir nuestra música. ¡Esperamos verlos en los conciertos! Visiten nuestra página de Bandcamp para conseguir nuestro merchandising oficial y sigan nuestras redes sociales para estar al día de todas las novedades. ¡Larga vida al Metal!
Recomendamos especialmente explorar el booklet ilustrado incluido en la edición física: es la forma más inmersiva de adentrarse en el universo de Cybergenesis. La combinación de música, arte y relato convierte la escucha en una experiencia integral, intensa y profundamente envolvente, que va mucho más allá de la escucha convencional.
Tal como han destacado algunas reseñas, sumergirse en el álbum siguiendo la historia y leyendo las letras en el libreto ilustrado transforma por completo la percepción del disco. Cada canción adquiere una nueva dimensión cuando se conecta con la narrativa completa, revelando matices, giros y detalles que enriquecen el viaje conceptual.
Con Cybergenesis, HyperioN no sólo entrega un nuevo álbum, sino que consolida una etapa de madurez artística en la que concepto, sonido e identidad caminan en la misma dirección. La apuesta por un enfoque narrativo más ambicioso, sumada a una producción cuidada desde dentro de la propia banda, demuestra que cuando hay visión y compromiso, el Heavy Metal tradicional sigue siendo un territorio fértil para innovar sin perder esencia. La incorporación de Max Morelli y la química entre los músicos aportan frescura y contundencia a una propuesta que mira al futuro sin renunciar a sus raíces. ¡El mejor de los éxitos!
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