Desde la isla de Chipre, donde el Heavy Metal ha construido una escena pequeña pero profundamente apasionada, Solitary Sabred ha forjado durante más de dos décadas una identidad propia basada en la épica, la fantasía, los mitos y las historias de antiguos guerreros.
Con una propuesta firmemente arraigada en la tradición del Heavy Metal clásico, la banda ha sabido evolucionar sin renunciar a aquello que define su esencia: riffs contundentes, melodías poderosas, voces intensas y una narrativa que invita a escapar de la realidad para adentrarse en mundos de héroes, monstruos y batallas.
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Solitary Sabred, Heavy Metal épico, batallas y leyendas desde Chipre
En 2026, Solitary Sabred regresa a sus propios orígenes con The Return of Heroes, Monsters and Myths, una regrabación de su primer álbum que, lejos de limitarse a mirar hacia el pasado, permite redescubrir aquellas canciones desde la experiencia y madurez adquiridas a lo largo de los años.
En esta conversación exclusiva con LaCarne Magazine, Petros Leptos (portavoz la banda), nos habla sobre el significado de este regreso, su filosofía musical, el valor de mantener un sonido orgánico en tiempos de producciones excesivamente pulidas, su conexión especial con los seguidores hispanohablantes, la escena metalera de Chipre y los nuevos territorios que aún esperan conquistar. Una charla donde queda claro que, para Solitary Sabred, la sed de Metal sigue siendo tan intensa como el primer día.
Solitary Sabred lleva años construyendo una identidad profundamente ligada al Heavy Metal épico, las batallas, la fantasía, los mitos y los antiguos guerreros. ¿Cómo describirían la esencia de la banda después de todos estos años y qué significa para ustedes seguir defendiendo ese espíritu desde Chipre?
A pesar de los años y de los cambios que han ocurrido a nuestro alrededor y dentro de nosotros mismos, el mensaje sigue siendo el mismo: ¡no rendirse, no retroceder! Hay que seguir avanzando frente a los muchos desafíos que nos presenta la vida; ¡vendrán tiempos mejores! Al mismo tiempo, no tiene sentido estar pensando constantemente en las dificultades de la vida real. A veces es bueno escapar hacia los mundos de la fantasía; quizá allí puedas descubrir algo más sobre ti mismo.
The Return of Heroes, Monsters and Myths marca un nuevo capítulo en la historia de Solitary Sabred. ¿Qué significa para ustedes este álbum y qué representa ese “retorno” de héroes, monstruos y mitos que plantea el propio título?
Es un regreso a nuestro primer álbum, lanzado hace casi 20 años, lo que nos dio la oportunidad de revisitar nuestro trabajo de aquella época y actualizarlo de acuerdo con nuestros estándares actuales, al mismo tiempo que -esperamos- respetamos su espíritu original. Sin duda, fue un viaje por los recuerdos, pero también nos hizo darnos cuenta de que, en nuestro interior, seguimos siendo los mismos fanáticos acérrimos del Metal.
El título hace referencia a las numerosas figuras monstruosas y míticas que aparecen en las letras, pero con el paso del tiempo nos dimos cuenta de que también puede aludir a las múltiples facetas que llevamos dentro de nosotros mismos, con el potencial de convertirnos en monstruos o héroes en cualquier momento, dependiendo de las decisiones que tomemos.
¿En qué momento comenzaron a trabajar este material?
Al tratarse de una regrabación, la base ya estaba prácticamente definida desde el lanzamiento original. Sólo tuvimos que encontrar el equilibrio entre actualizar las canciones sin alterar la esencia y el carácter de las versiones originales. Para algunas fue más sencillo, ya que las hemos estado interpretando en vivo durante todos estos años.
Comparado con trabajos anteriores como By Fire & Brimstone y Temple of the Serpent, ¿qué elementos sienten que han evolucionado en Solitary Sabred y cuáles consideran imprescindibles para que una canción siga sonando inequívocamente a la banda?
¡Buena pregunta! Creo que, con el paso del tiempo, naturalmente nos convertimos en mejores músicos y compositores, pero la banda sigue firmemente arraigada en la vieja y buena tradición de contar historias, acompañada de riffs contundentes al estilo estadounidense y gritos frenéticos. ¡Eso nunca cambiará!
El disco posee una fuerte dimensión épica y narrativa. ¿Existe una historia o concepto que conecte las diferentes canciones, o prefirieron que cada tema tuviera su propio universo, personaje y batalla?
Todo está basado en cosas que solíamos leer en aquella época. Anvil / Avengers y Solitary Sabred se inspiran en las obras de Conan, de R. E. Howard, mientras que Slayers Oath, Dominion y Hammers of Ulric tienen sus raíces en la mitología y el universo de Warhammer, entre otras influencias.
Hablemos de la composición. ¿Cómo se reparten el proceso creativo dentro de la banda y qué suele aparecer primero en una canción de Solitary Sabred: un riff, una melodía vocal, una historia, una imagen o una determinada atmósfera?
En realidad, ¡todo lo mencionado anteriormente! Puede comenzar con un riff, una melodía de guitarra o una idea que alguien lleva al ensayo y, a partir de ahí, ¡todo empieza a fluir! Tenemos la suerte de que la química dentro de la banda nos permite componer muy rápidamente; a veces tenemos una canción completa en un par de horas. Además, prácticamente todos los integrantes de la banda aportan ideas, por lo que nunca nos falta material en el que trabajar.
La producción es fundamental para conseguir ese equilibrio entre fuerza, claridad y sonido clásico que necesita el Heavy Metal. ¿Cómo fue el proceso de producción de The Return of Heroes, Monsters and Myths y qué tipo de sonido buscaban conseguir?
Nikolas Moutafis, nuestro guitarrista, está a cargo del proceso de producción y, con los aportes del resto de la banda, busca crear un sonido que sea claro y “tradicional”, pero al mismo tiempo potente y dinámico. ¡Creo que logró perfectamente ese objetivo tanto en Temple of the Serpent como en The Return of Heroes, Monsters and Myths!
En un momento en que muchas producciones buscan sonar extremadamente modernas y procesadas, ustedes mantienen una fuerte conexión con el Heavy Metal tradicional. ¿Qué importancia tuvo conseguir un sonido orgánico y poderoso, pero al mismo tiempo actual, para este nuevo trabajo?
Ese es precisamente el punto. Son seres humanos tocando y cantando, no una IA. No quiero decir que debas dejar pasar errores o notas desafinadas, pero, al mismo tiempo, si todo suena demasiado “impecable” y pulido, pierde su esencia. Buscas algo potente, pero a la vez orgánico, como los álbumes con los que crecimos.
¿Cómo nació la idea de regrabar Solitary Sabred en español y qué significa para ustedes dedicar esta versión a todos sus seguidores hispanohablantes que los han apoyado desde el comienzo?
Por alguna razón, recibimos mucho apoyo de los fans españoles desde el primer día. ¡Fue como una conexión instantánea! También nos encantan bandas como Muro, Tierra Santa, etc., así que una cosa llevó a la otra y, a veces, durante los ensayos, cantaba el estribillo en español por diversión. Sonaba bien, así que pensamos: ¿por qué no?
Mi esposa, que habla un excelente español, me ayudó a traducir fonéticamente las letras para que pudiera cantarlas y ¡voilà! (aquí está, listo). Lo único que queda es interpretarla en vivo en España algún día. ¡Sería un sueño hecho realidad!
¡NO RENDIRSE, NO RETROCEDER!
La portada de un álbum de Heavy Metal puede convertirse en una extensión de su música. ¿Cómo se dio el concepto artístico de Costas Tsiakos?
Costas es realmente el sexto integrante de la banda. Le dimos unas pautas generales sobre lo que queríamos y, como siempre, regresó con una versión mucho mejor de lo que teníamos en mente. ¡La portada está llena de “easter eggs” y referencias a las letras de las canciones que los seguidores podrán descubrir!
El nuevo álbum también está teniendo una edición física en vinilo, algo especialmente significativo para los seguidores del Heavy Metal tradicional. ¿Qué importancia tiene para Solitary Sabred que este trabajo pueda ser disfrutado como un objeto físico y no solamente a través de las plataformas digitales?
Todos nuestros álbumes han sido editados en formato físico, algunos de ellos en varias ocasiones. Todos somos coleccionistas de vinilos y CD, así que, ante todo, lo hacemos para nosotros mismos. Además, siempre prestamos especial atención a los libretos, incorporando diseños adicionales, detalles, etc.
Y, además, ¿qué sentido tiene tener portadas increíbles si no vas a poder admirarlas en un vinilo, ¿verdad?
¿Qué significa la música para Solitary Sabred?
La música es vida. De entre el caos del universo surgió esta hermosa y divina manifestación que trajo armonía de una manera casi incomprensible. En cuanto al Metal en particular, es verdaderamente nuestra sangre vital y la banda sonora de nuestras vidas. ¡Mientras escribo esto, estoy sentado con mi hijo de seis años, disfrutando y haciendo headbanging al ritmo de Helloween!
No hay un solo día en nuestras vidas en el que no escuchemos música, y Sabred es nuestra manera de devolverle algo al Metal con el que crecimos.
Una breve historia de la banda, ¿cuándo se formó? ¿Quiénes son los integrantes en la actualidad?
Sabred se formó originalmente a principios de los años 2000 por Demetris “Spartacus” Demetriou (guitarra), pero la banda quedó en pausa cuando él se marchó al extranjero para continuar sus estudios poco tiempo después. Avancemos hasta 2007-2008, cuando yo, Petros Leptos (voz), conocí a Jimmys en un concierto local, ¡y el resto es historia!
A lo largo de los años hubo algunos cambios en la formación, pero la alineación actual, que incluye a Nikolas “Sprits” Moutafis (guitarra), George “Stainlesz” Papaioannou (bajo) y Fotis “Defiler” Mountouris (batería), se ha mantenido estable durante la última década. ¡Y esperamos que siga así durante muchos eones más!
El 17 de mayo de 2026, Solitary Sabred abrió la segunda noche del fin de semana aniversario de Omen, ofreciendo su característico Heavy Metal épico y melodías poderosas. El momento más especial llegó cuando Nikos Migus, vocalista de Omen, subió al escenario junto a la banda para interpretar Bridge Burners. ¿Cómo vivieron aquella noche y qué significó para ustedes compartir escenario con Nikos en una actuación tan especial?
Todo aquel fin de semana fue mágico. La noche anterior, subí al escenario junto a Omen para cantar Battlecry, e incluso Nikolas se unió a su gira europea como segundo guitarrista. ¿Qué podemos decir? Crecimos escuchando a Omen, así que todo esto nos parece surrealista.
Nikos es un buen amigo. Nos conocimos por primera vez cuando giramos por Grecia con su anterior banda, Darklon, y desde entonces hemos mantenido el contacto. Así que, cuando decidimos contar con un par de invitados en el álbum, él fue uno de los primeros que nos vino a la mente. ¡Es una persona increíble y un gran vocalista!
Solitary Sabred tiene una trayectoria que incluye varios lanzamientos y diferentes etapas. ¿Cuál es su discografía y los años de edición?
En cuanto a álbumes de larga duración, tenemos: The Hero, the Monster, the Myth (2009), Redemption Through Force (2014), By Fire and Brimstone (2020), Temple of the Serpent (2023) y The Return of Heroes, Monsters and Myths (2026). ¡Estamos aumentando el ritmo a medida que pasan los años!
Chipre no suele aparecer en el mapa internacional cuando se habla de grandes escenas de Heavy Metal. ¿Cómo ha influido haber crecido y desarrollado la banda en la isla, y qué dificultades y ventajas encontraron al intentar llevar la música de Solitary Sabred más allá de sus fronteras?
Aunque Chipre es un país pequeño, cuenta con una escena metalera muy dedicada desde principios de los años 90, con bandas como Armageddon y Diphtheria. En los viejos tiempos, el principal desafío era encontrar álbumes para comprar localmente. Había un par de tiendas, pero la mayor parte de nuestras colecciones provenía de los viajes a Grecia.
Internet, obviamente, solucionó ese problema, pero, lamentablemente, organizar conciertos en el extranjero sigue siendo una pesadilla logística, ya que Chipre se encuentra bastante lejos de Europa Central.
¿Algunas bandas de sugerencia desde Chipre?
Hay demasiadas bandas como para mencionarlas a todas y no quisiera olvidarme de nadie. Arrayan Path, Mirror, Hardraw, Dragonbreath, Receiver, Rust X, Astronomikon, además de algunas bandas más extremas como Vomitile y Blynd, entre muchas otras.
Animo a todos los interesados en la escena a visitar cy-metal.com; ¡allí hay muy buena música por descubrir!
Después de The Return of Heroes, Monsters and Myths, ¿qué futuro imaginan para Solitary Sabred? ¿Hay nuevas batallas, canciones, conciertos o territorios que estén esperando conquistar?
Siempre hay más por hacer; ¡la sed de Metal es inagotable! El próximo álbum ya está en marcha, pero, ante todo, queremos tocar en más conciertos en el extranjero. Después de todo, ¡somos principalmente una banda de directo!
Finalmente, sus palabras de despedida para los seguidores Solitary Sabred y para los lectores de LaCarne Magazine.
Muchas gracias por esta entrevista y, a todos los fans, por el increíble apoyo que nos han brindado durante las últimas dos décadas. No damos nada por sentado y siempre nos esforzamos por regresar más fuertes con cada lanzamiento. “The Bloodlust is Sacred” (La sed de sangre es sagrada). ¡Esperamos verlos a todos en vivo!
Con The Return of Heroes, Monsters and Myths, Solitary Sabred demuestra que mirar hacia el pasado también puede convertirse en una forma de reafirmar el presente. La regrabación de su primer álbum no sólo recupera canciones nacidas hace casi dos décadas, sino que pone en evidencia la evolución de una banda que ha mantenido intacta su pasión por el Heavy Metal épico y tradicional.
Desde Chipre, lejos de los grandes centros europeos del género, continúan defendiendo una filosofía sencilla pero poderosa: avanzar, no rendirse y mantener viva la llama de la música que los convirtió en metaleros.
Y mientras el próximo álbum ya comienza a tomar forma, la mirada de Solitary Sabred está puesta también en los escenarios internacionales. Su deseo de llevar su música a nuevos territorios confirma que, para ellos, el Metal no es únicamente una cuestión de estudio o de discos, sino una experiencia que cobra verdadera dimensión frente al público. La batalla continúa, los héroes y monstruos siguen esperando y la sed de Metal permanece intacta.
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